摘要：随着以计算机为核心的信息化技术的快速发展，多媒体技术已成为音乐教育改革的强大动力。信息化工具与音乐课程的结合是未来音乐教学的趋势，笔者以课堂教学为突破口，利用多媒体现代化技术，以直观形象与视听结合的形式运用于教学中。将信息化工具完全的融合在音乐教学中，不仅有利于培养学生的音乐素养，提高教学质量，而且使得原本抽象的音乐美最大限度地可视化、形象化，使学生感受、发现，创造音乐美。

1.研究目的

利用多媒体现代化技术，以直观形象与视听结合的形式运用于教学中。将信息化工具完全的融合在音乐教学中，培养学生的音乐素养，提高音乐学科单元教学的有效性。

2.研究方法

2.1 文献资料法

       查阅教育部关于学科核心素养的相关资料，登陆各大期刊网站查阅音乐核心素养、单元教学设计相关文献资料，并学习了《中小学音乐单元教学设计指南》《上海市初中音乐教学基本要求》等上海市教育委员会教学研究室编著的相关资料，为研究提供理论基础。

2.2 案例研究法

 以六年级音乐教材《奇妙的电子音乐》单元为例，在教学中，通过音乐作品让学生了解电子琴、电吉他、电声鼓、双排键等常见乐器及其代表作品，并引导学生利用现有的信息化工具（库乐队APP）来模拟合成一段原创的音乐作品。

以此研究信息化手段在音乐学科单元教学设计中的有效作用。

3.结果与分析

3.1 库乐队app的性能分析

手机、iPhone、iPad是学生日常生活中最广泛运用的电子产品，几乎是人手一部，所以如何将此类电子产品和课堂有效的结合起来，就成为了笔者在教学中要解决的首要任务。而在整个教学过程中笔者选择的是运用苹果iOS系统自带的库乐队app。

3.2 库乐队app教学实施

3.2.1 乐器音色选择

在教学的过程中，笔者发现有小部分的学生由于没有音乐基础，不会任何的乐器，所以一开始大家都有些无从下手，但是库乐队中包含了来自世界各地的各种乐器，例如：键盘（包括钢琴、风琴、合成器等）、鼓（电子鼓、原声鼓、节拍器、中国鼓等）、电吉他、贝斯、弦乐器、人声、民乐器（二胡、琵琶）,学生可以通过试听他的音色是否符合再点击确认；当你选中一个乐器时，例如：键盘（钢琴），你会发现不单单你可以进行单旋律的演奏，它还可以进行和弦的伴奏甚至是自动弹奏的功能，以及钢琴中延音、滑音、琶音的技巧都有；这样的设计不仅为不熟悉乐器的学生创造音乐提供了便利，也可以让他们有更多的选择。

现在还有一个包含众多乐器和循环乐段包的声音资源库，每当新的素材推出，都可以去挑选并免费下载，由此每个学生都可以根据自己的喜好，选择喜欢、适合的乐器进行创作，而这一切只需要有一台苹果设备就可以进行。通过软件自主选择，即使你对乐器一窍不通也可以进行简单的音乐创作。特别的是，当不同的乐器用不同的音色组合时，往往会产生不同的音乐效果，我们就可以将这些音效运用到课堂舞台剧的编排，例如电影《狮子王》中的配乐，音乐舞台剧《肖邦—离别》等等，运用不同的音效以烘托不同的舞台情境是非常有必要的。

3.2.2 乐器组合

经过一段时间的教学后，学生已基本掌握如何去选择适合自己的乐器，接下来的任务就是如何为这些乐器进行配器。例如：电吉他作为乐队中的主奏乐器，音色明亮绚丽，基本定弦EBGDAE，可以分为推弦、滑奏、颤音、刮弦、泛音演奏等；贝斯作为低音乐器，音色较为醇厚，稳定和声的作用，定弦EADG演奏手法可以是指弹也可以用拨片；键盘乐器是乐队中的灵魂，丰富了整个乐队的和声色彩，由于学生有过口风琴的基础，键盘演奏较为容易；架子鼓作为乐队中的节奏担当，在乐队中控制整个乐队的节奏感，常用的有低音鼓、小军鼓和钹。

当常用的电子乐器组合成一个乐队的时候，那就是1+1大于2的效果了，我们可以利用这些乐器组合组合成一首完整的歌曲，课堂上将不再是单一的教师伴奏学生跟唱，而是可以利用MIDI音乐进行演唱，同时也解决了变声期学生特殊的升调降调的问题。单一的钢琴演奏往往无法烘托歌曲的情绪，利用MIDI制作后，加入了不同声效同时也带动了课堂的气氛，一举两得。

3.2.3 乐曲润色

在学生对乐器的音色有一定的了解后，提出新的要求，希望他们对于所创作的乐曲可以增加一些基本的润色，包括乐曲的音色以及节奏的变化。对于音色的变化，库乐队中内置了优美且富有表现力的触控乐器，在音色和回应上都有着真实乐器的效果。学生们可以通过软件演奏键盘、吉他、贝司和打击乐，还能使用专为电子舞曲和嘻哈音乐设计的音效。即使从未接触过任何乐器，也可以让它的演奏听起来颇具专业风范。

对于节奏，特别是架子鼓的节奏，在软件中可以通过节拍音序器加以编辑，点击图标中对应的乐器（低音鼓、小军鼓、钹）将乐器分类，将想要的音色以及鼓加以填空，久仰便可让不会架子鼓的同学简单操作，更容易的操作是我们可以运用系统自带的素材，选择样式只要最后与音乐风格相契合就可以了，表格中纵向代表音色的搭配，横向则是节奏的搭配，选择完后调整成自己想要的速度就完成了。

节奏一直是学生学习中的大问题，特别是《京剧锣鼓》一课时中关于节奏的教学，教师往往无法独自完成鼓、锣、钗、钹等乐器的教学任务，而单独的演示教学又无法直观的让学生感受到京剧锣鼓的魅力。但是当使用了MIDI创作后，既可以单一的进行乐器教学又可以让学生同时听到锣鼓乐队合奏的效果，十分便捷。

对于有基础的同学操作就更为简单了，可以自行选择拿手的乐器，向右滑动就可以看到这些声音资源，点击进去里面有各主要乐器的素材，选择自己想要的下载。选择好后,按下上面的红色按钮,就会开启录制，制作完成后，点击在左上角的“我的音乐”中，就可以看到自己所制作的音乐。如果想要修改自己的作品，可以拉到主页面逐音修改，以及左手边的均衡音量栏，将不同乐器的音量进行调整使整首乐曲均衡，直到自己满意为止。

3.2.4 成果展示

作品完成后，学生可以通过网络互传的形式进行交流，对于自己的作品非常满意的同学，我鼓励他们在网络上发布作品或者将其作为自己的手机铃声作为纪念；同时结合学校每月特色下课铃的传统，鼓励学生积极投稿，入选的同学在下一个月就会听到由他所制作的下课铃声了。这一举措大大调动了学生们对于制作电子音乐的兴趣，在短短时间内我们收到了不少同学的作品。电子乐器出现，历史性地改变了一件乐器只有一种音色的传统概念，也划时代地创造了一件乐器能取代一个乐队的奇迹。

4.结论与建议

4.1 结论

通过《奇妙的电子音乐》单元中“运用库乐队APP软件模拟合成原创音乐作品”的活动，让学生在实践中进一步了解电子音乐，感受电子音乐与传统音乐的不同，对电子音乐产生兴趣，并学会创编电子音乐。使整个单元的教学设计更加有效。

信息化工具在教学中的运用已经成为音乐课堂教学中不可缺少的一部分，随着以计算机为核心的信息技术的迅猛发展，多媒体技术已成为音乐教育改革的强大动力，现在的学生与现代媒体的接触日益增长，传统教育课堂的教育模式已经不再能够吸引他们，满足他们的需求，我们必须要在词的基础上进行改变，信息技术的引入就大大符合了现代教学的模式。因而信息技术与音乐课程的整合，不仅有利于培养学生的音乐素养，提高教学质量，而且使得抽象的音乐美最大限度地可视化、形象化；使学生感受到音乐美、发现音乐美，创造音乐美。音乐一直是以审美为核心，培养学生欣赏美和创造美的能力为主要目的的，而我们的音乐课堂，则是要以体现审美为基础，培养学生对音乐的兴趣爱好，从而引导他们主动参与音乐实践，发展创造性思维。由此，与信息化工具相结合的新型教学模式正好符合了这一需要。

4.2 建议

       一直以来，传统的教学模式是单一的听老师进行讲解或者是老师的演奏，这样的课堂会使学生感到枯燥、单调，让他们感觉昏昏欲睡，提不起兴致，同样的教师也达不到预定的教学效果。而充满美感的动画、影像等多媒体综合信息，则能自然的调动起学生在欣赏音乐的积极性、主动性。学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、节奏、体会音乐的意境。同时在欣赏优美画面和音乐时脑海中自然而言的会产生种种丰富的想象，从而激发起强烈的音乐表现欲、创造欲。

参考文献

[1]初中音乐教学中多媒体技术运用与实效性探究[J]. 胡晓黎.  中国信息技术教育. 2014(24)

[2]论多媒体技术在教学过程中的应用[J]. 褚涛.  邢台职业技术学院学报. 2009(03)

[3]有效利用多媒体技术促进高中数学课堂教学[J]. 林余杰.  中学课程辅导(教师通讯). 2020(04)

[4]刍议音乐教学与多媒体技术的有效整合[J]. 侯有平.  新课程研究. 2020(19)

[5]让信息技术为音乐教学扬帆助航——漫谈初中音乐教学中多媒体技术的应用[J]. 巩西云.  中国信息技术教育. 2015(S1)