核心素养导向下初中美术跨学科学习的实践探索

——以“何以故宫？”项目为例

上海市南洋初级中学  霍亮

摘要：

在教育改革背景下，核心素养培养成为基础教育的重要目标。美术学科作为培养学生审美能力、创新思维和文化理解的重要途径，具有独特价值。然而，传统美术教学多聚焦于技法训练与作品创作，难以充分激发学生的综合素养。因此，跨学科学习成为美术教学改革的重要方向。本文以“何以故宫？”项目为例，探索初中美术与语文、历史、信息技术等学科的跨学科学习教学实践。通过线上博物馆资源，引导学生从多学科角度探究故宫文物的价值，旨在培养学生的信息素养、审美能力、创新思维和综合实践能力。研究分析了跨学科学习对学生核心素养的提升作用，并总结了实施过程中的经验与问题，为美术教学改革提供有益参考。

关键词：

核心素养；跨学科学习；初中美术；故宫博物院

在教育改革的浪潮中，核心素养的培养成为基础教育的关键目标。核心素养强调学生在知识、技能、情感态度和价值观等方面的全面发展，以及综合运用知识解决问题的能力。美术学科作为培养学生审美能力、创新思维和文化理解的重要途径，在核心素养教育中具有独特价值。然而，传统美术教学多聚焦于技法训练与作品创作，难以充分激发学生的综合素养。因此，跨学科学习成为美术教学改革的重要方向，它打破学科界限，整合多学科知识，为学生提供更丰富的学习视角和解决问题的能力。

本文以“何以故宫？”项目为例，探索初中美术与语文、历史、信息技术等学科的跨学科学习教学实践。故宫博物院作为中华文化的瑰宝，其丰富的文物藏品为美术教育提供了宝贵的素材。通过线上博物馆资源，引导学生从多学科角度探究故宫文物的价值，旨在培养学生的信息素养、审美能力、创新思维和综合实践能力。本研究将分析跨学科学习对学生核心素养的提升作用，并总结实施过程中的经验与问题，为美术教学改革提供参考。

一、核心素养与跨学科学习的理论基础

核心素养是学生适应社会生活、应对未来发展挑战的必备能力与品格，涵盖知识、技能、情感态度、价值观等多个维度。在美术学科中，核心素养主要体现为审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。审美感知培养学生对美的感受与评价能力；艺术表现提升学生运用美术技巧表达情感的能力；创意实践鼓励学生在美术活动中创新；文化理解帮助学生理解不同文化背景下美术作品所蕴含的深层内涵。

跨学科学习打破学科界限，整合多学科知识，培养学生综合运用知识解决问题的能力。皮亚杰的认知发展理论认为，学习是一个主动的建构过程，学生通过与环境的互动，不断调整自己的认知结构。跨学科学习为学生提供了丰富的学习情境，促使他们在解决复杂问题的过程中，打破学科界限，形成综合思维。例如，在分析故宫文物时，学生需要综合运用美术、历史、语文等多学科知识，这种跨学科的互动有助于学生建构更全面、更深入的认知结构。从建构主义理论来看，学生在跨学科学习中，通过对不同学科知识的整合与重组，主动构建对知识的新理解，实现知识的意义建构。多元智能理论也为跨学科学习提供了理论支持，它强调个体具有多种智能，跨学科学习能调动学生的多种智能参与学习，促进学生的全面发展。

以“何以故宫？”项目为例，在研究故宫书画作品时，学生从美术角度学习笔墨技法与构图，从历史角度了解作品创作的时代背景，从语文角度撰写赏析短文。这一过程中，学生依据皮亚杰认知发展理论，在丰富的学习情境中主动构建对书画作品的认知；基于建构主义理论，学生整合多学科知识，实现对作品意义的主动建构；同时，多元智能理论也得以体现，学生的语言智能、空间智能、逻辑-数学智能等多种智能在学习中得到锻炼与发展。

核心素养与跨学科学习相辅相成。核心素养为跨学科学习指明教育方向与目标，明确了在跨学科学习中应重点培养学生的关键能力和必备品格。跨学科学习则是培养学生核心素养的重要途径，为学生提供了真实的学习情境，促使学生在解决复杂问题的过程中，打破学科界限，形成综合思维，激发创新意识，从而全面提升核心素养。在美术教学中，跨学科学习不仅丰富了教学内容，还为学生提供了更广阔的学习空间，有助于培养学生的综合素养。

二、“何以故宫？”项目的设计与实施

（一）项目背景与目标

故宫博物院作为中华文化的瑰宝，其丰富的文物藏品不仅是历史的见证，更是艺术的宝库。故宫博物院拥有超过186万件文物藏品，每一件文物都是一个时代的缩影，反映了当时的社会风貌、审美观念和工艺水平。故宫博物院通过丰富的展览、教育活动和线上资源，为公众提供了深入了解中华文化的机会。在美术教育领域，故宫博物院的文物资源具有极高的应用价值。

然而，尽管故宫博物院在美术教育中的应用前景广阔，但目前的教学实践仍存在一些空白。传统的美术教学多聚焦于技法训练和单一作品的欣赏，缺乏对文物背后历史、文化内涵的深入挖掘。此外，美术教学中跨学科融合的实践相对较少，学生往往难以将美术与其他学科知识有机结合。本项目“何以故宫？”正是为了填补这一空白，通过跨学科的教学设计，引导学生从历史、文学、艺术和科技等多角度探究故宫文物的价值。

本项目旨在通过跨学科学习，培养学生的信息素养、审美能力、创新思维和综合实践能力。通过整合美术、语文、历史、信息技术等学科的知识与技能，引导学生从多学科角度探究故宫文物的价值，从而提升学生的核心素养。

（二）项目实施过程

在项目实施过程中，学生遇到了诸多困难。在收集整理藏品信息阶段，部分学生面对海量的线上信息，难以筛选出有价值的内容，并且在学习文物摄影技巧时，对光线运用和构图把握不准。教师通过讲解信息筛选技巧，指导学生依据文物年代、类型等关键信息进行筛选，并开展摄影实践指导活动，帮助学生掌握摄影技巧。在分析文物的历史与文学价值阶段，学生在将文字内容转化为视觉图像时，存在创意不足、表现手法单一的问题。教师引导学生参考优秀的插画作品，组织小组讨论，启发学生的创意。

（三）项目实施的深化与协同

在“何以故宫？”项目的推进过程中，各学科之间的深度融合以及教师之间的紧密协作，是确保项目目标达成的关键因素。美术与语文的结合，让学生在撰写文物故事时，不仅能用文字表达对文物的理解，还能通过美术创作将文字转化为生动的插图，增强了创意表达能力；美术与历史的融合，帮助学生从艺术角度理解历史，通过绘制文物相关场景，加深对历史背景的记忆与理解；美术与信息技术的结合，为学生提供了丰富的创作手段和展示平台，学生在设计手账时运用新媒体工具进行排版和视觉设计，提升了信息素养和实践能力。

以第三阶段“设计故宫文物手账”为例，美术教师与信息技术教师依据学生的实际学习水平、项目预期成果以及课程标准要求，共同制定了详尽的教学计划。美术教师梳理出学生需要掌握的美术技巧，如针对不同朝代文物特点的色彩搭配、构图方式和装饰元素运用；信息技术教师则规划新媒体工具技能教学，如选择适合手账制作的软件及具体操作技巧。

在实际协作过程中，教师们也面临着一些挑战。不同学科的教学进度存在差异，美术教学注重实践创作，教学进度相对灵活，而信息技术教学强调知识体系的完整性，教学进度较为固定。为解决这一问题，教师们定期开展教学研讨会议，根据项目整体进度，协商调整教学内容和进度安排。在教学方法上，美术教师多采用直观演示和实践指导法，信息技术教师则以理论讲解和操作示范为主，为了更好地融合教学，教师们相互学习对方的教学方法，在教学中灵活运用。

（四）项目成果的多元呈现与问题剖析

“何以故宫？”项目在培养学生综合素养方面取得了显著成效，但也暴露出一些需要改进的问题。通过跨学科学习，学生在美术创作、知识整合和创意表达等方面都有进步，但同时也反映出学生在多学科知识整合和新媒体工具创意使用方面的不足。

以学生小张的手账作品为例，他以故宫博物院收藏的唐代书法作品《九成宫醴泉铭》为创作蓝本，巧妙地将书法作品中的墨色变化和章法布局融入手账设计中。在美术创作方面，小张运用深浅不同的灰色作为主色调，模仿书法的书写风格，使用毛笔字体进行排。在知识融合方面，小张不仅介绍了书法作品的艺术特点，还结合历史知识阐述了唐代书法繁荣的社会背景，并运用语文知识撰写了一篇富有诗意的赏析短文，使手账内容更加丰富、有深度。

尽管项目成果显著，但在实施过程中也暴露出一些问题。首先，部分学生多学科知识整合能力不足。由于缺乏跨学科学习的方法和经验，学生难以主动建立起不同学科知识之间的联系。例如，在分析文物时，学生往往孤立地从某一个学科角度去理解，无法将历史背景、文学故事、美术特点等有机结合起来。其次，部分学生在新媒体工具使用上缺乏创意。学生对工具的功能挖掘不够深入，仅停留在基础操作层面，缺乏对优秀作品的鉴赏和学习，导致在创作时难以产生独特的创意。

针对项目实施过程中暴露出的问题，提出以下改进建议：首先，加强跨学科知识连接训练。设计跨学科小课题，例如“从故宫陶瓷看古代社会的审美与科技发展”，明确课题的研究目标、步骤和评价标准。引导学生从多学科视角分析问题，如在研究陶瓷时，从美术角度分析造型与装饰艺术，从历史角度探究制作工艺的发展，从化学角度了解陶瓷的成分与烧制原理。通过这样的课题训练，让学生逐渐掌握跨学科学习的方法，提高知识整合能力。其次，提升新媒体工具的创意使用。增加创意启发环节，定期展示优秀的新媒体艺术作品，组织学生分析作品中的创意和表现手法，如色彩搭配、交互设计等。鼓励学生尝试不同工具功能的组合运用，探索独特的表现形式。此外，引入AI工具的使用，介绍AI工具在美术创作中的应用方法。例如，学生可以通过输入关键词或描述快速生成创意图像，为手账设计提供灵感；利用AI驱动的虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，创建虚拟参观故宫、与古代艺术家互动创作等场景，让学生身临其境地感受古代艺术家创作文物的场景，增强艺术创作与欣赏的沉浸感；运用AI图像识别和分析功能，对文物图像进行分析，帮助学生更好地理解文物的艺术特征和历史背景，提升学习效率和创作质量。

三、跨学科学习对学生核心素养的提升作用

（一）从感知到表现：艺术素养的全方位提升

跨学科学习为学生提供了从多角度感知艺术之美的机会，进而促进了艺术表现能力的显著提升。在“何以故宫？”项目中，学生们通过深入研究故宫文物，结合历史背景与文化内涵，不仅提升了艺术鉴赏能力，还激发了创意表达。例如，在欣赏故宫的书画作品时，学生从美术角度学习笔墨技法与构图，从历史角度了解作品的时代背景，从文学角度撰写赏析短文。这种多学科的结合，使学生能够更全面地理解艺术作品，从而在手账设计等创作活动中，巧妙地运用色彩、构图和装饰元素，展现出独特的艺术风格。通过跨学科项目，学生综合运用多种技能，将抽象的文化概念转化为具象的视觉作品，不仅提升了艺术表现能力，还培养了创新思维。

（二）美术从理解到认同：文化素养的深度拓展

跨学科学习帮助学生深入理解文化内涵，进而增强对中华文化的认同感和自豪感。在项目中，学生通过美术创作、历史研究和文学写作，全方位地探究故宫文物背后的文化故事。例如，在分析青铜器时，学生不仅从美术角度欣赏其造型与纹饰，还从历史角度了解其在古代社会中的重要地位，从文学角度撰写相关故事。这种多学科的结合，使学生能够从不同层面理解文物的文化价值，从而在创作中自然地融入文化元素。通过跨学科项目，学生不仅提升了文化理解能力，还在实践中增强了对中华文化的认同感和自豪感，为传承和弘扬优秀传统文化奠定了坚实基础。

（三）从实践到创新：综合素养的全面提升

跨学科融合为学生提供了丰富的实践机会，促进了综合素养的全面提升。在“何以故宫？”项目中，学生通过信息检索、处理和呈现，提升了信息素养；通过团队协作完成手账设计和在线展览，提升了综合实践能力；通过运用新技术支持创意表达，提升了创新思维。例如，在设计手账时，学生运用新媒体工具进行排版设计。这种多学科的结合，使学生能够在实践中综合运用多学科知识，提升团队协作与沟通能力。通过跨学科项目，学生不仅在艺术和文化方面取得了进步，还在信息素养、实践能力和创新思维等方面实现了全面提升，为未来的学习和发展打下了坚实的基础。

四、结语

“何以故宫？”项目展示了核心素养导向下初中美术跨学科学习的潜力与价值。跨学科学习丰富了美术教学内容与形式，为学生提供了多维度的学习体验，有效促进了学生核心素养的全面提升。学生在多学科知识的交织与碰撞中，学会了从不同视角去观察、思考与解决问题，打破了传统学科界限所带来的思维束缚，展现出令人欣喜的综合素养发展态势。

然而，项目实施过程中也暴露出一些问题，如学生多学科知识整合能力不足、新媒体工具使用缺乏创意等。这些问题提示我们，在跨学科融合教学的推进中，还需进一步优化教学设计，加强跨学科知识连接训练，引入AI等新技术手段，为学生提供更具启发性与创造性的学习支持。面向未来，美术学科应继续深化与其他学科的融合探索，不断拓展融合的广度与深度。教师需加强协作，共同设计更多富有挑战性与创新性的跨学科项目，为学生搭建更广阔的学习平台。

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