摘要：中国民族吹管乐拥有着深厚的历史，种类繁多，在当今时代也有着繁盛的发展。2021年，“双减”政策落地，这一政策将使教育过程中学生作为意义主体的价值得以呈现，实现人性启迪、思想启蒙与精神塑造。本文旨在探索如何将艺术特色课程与中国民族吹管乐相结合，如何利用自适应学习模式引导学生自主选择学习内容和活动。研究以民族吹管乐联奏《鱼水情》为例，启发和引导学生研究学习竹笛、葫芦丝、排箫、埙、陶笛、巴乌、笙等民族吹管乐器的历史、发展、形制、种类、音乐文化、演奏技法等理论知识，拓展学生民乐视野，提升民族音乐文化底蕴。同时，学生自主选择一种或多种民族吹管乐器，学会演奏自选乐器，掌握各项自选乐器的基本演奏技法，合作完成乐曲《鱼水情》的学习，并在熟练演奏乐器的基础上，进行对曲目进行的更为丰富的创编和表演。

一、研究背景

2021年7月，中共中央办公厅及国务院办公厅印发的《关于进一步减轻义务教育阶段学生作业负担和校外培训负担的意见》（简称“双减”）政策落地，这一政策将使教育过程中学生作为意义主体的价值得以呈现，实现人性启迪、思想启蒙与精神塑造。要通过教育使人成为彰显和谐性、独特性与主体性的全面发展的人。“双减”旨在恢复教育生态，避免应试化、短视化教育，培养学生的创新能力、精神及综合素质，全面夯实人才积淀，进而服务国家战略需求及民族复兴伟大事业。

徐汇中学作为“西学东渐第一校”，积极、有效地开展“双减”工作，以更多的艺术课对学生进行美育教育。在贯彻国家“双新”课程和“双减”背景的要求中，学校建设基于科创特色、五育融合研究型课程，通过“五育融合”科艺体卫人文融合课程研究提升学生的综合素养发展，并开设了180门余校本和延时服务课程，为实践研究提供了坚实保障。

中国民族吹管乐演奏也是广受学生喜爱的艺术形式和艺术课程，本教学研究意在通过民族吹管乐联奏作品《鱼水情》，以自适应教学的模式实现对于民族吹管乐在学校的普及和发展。

二、核心概念简述

（一）  自适应学习

 在“双减”政策的背景下，新课标要求艺术教师更加注重宏观思考，顺应时代发展，着重培养学生的综合意识。教师要在教育过程中将学生作为意义主体，即真正还原“生本学堂”。这也要求教师及时改变教学思路，变革教学方式，根据不同学生的适应能力，进行特色教学。

自适应学习即为特色教学的一种实践研究模式。在课堂上，单一的、统一的教学并不适合所有的学生，对于学习程度较好的同学，对知识点和技能已经掌握，教师的讲解便成为了为“画蛇添组”。对于学习水平较差的学生，教师的讲解并不在他们的认知范围和学习能力内，学习效果“事倍功半”。

为打破这一现象，满足不同兴趣所在、不同学习能力学生的教学需求，自适应学习模式通常将知识点和实践技能的教学分为“简单、中等、较难”三个不同层次。同时，教师要相信学生具备探究能力，鼓励和引导学生进行探究式学习——在主题活动中学习、在项目实施中学习、在课题研究中学习。通过指导和引导对三个不同层次自主探究式学习，促进学生进行具有融合性、逻辑性与主体性的探究思维，形成“学生自己干，老师身边站”的特色学堂。师生一起做研究、做学问，引导学生会研究、会学习，才能够使学生学会自学，促进学生全面而又个性发展。

（二）中国民族吹管乐

中国民族吹管乐拥有着深厚的历史。民族吹管乐作为有着数千年历史的民族乐器，在中国器乐发展史上占有重要地位，在当今时代也有着繁盛的发展。于中国河南省舞阳县贾湖遗址出土贾湖骨笛，距今已有7800-9000年，是中国最早的实物乐器；于浙江河姆渡遗址出土的陶埙，是目前所知年代最早的埙类乐器；起源于我国西南地区傣族的葫芦笙，其渊源可追溯到先秦时代，而当代我们演奏的葫芦丝，则是由葫芦笙演进、改造而来的；距今3000年的中国西周初期的骨排箫，也是迄今发现的世界上最早的排箫。由此可见，中国民族吹管乐遍布在华夏文明的历史长河之中，博大精深，源远流长。

我国幅员辽阔，地大物博，造就了不同地域条件下，形制万千的民族吹管乐器。按材料分类，在中国古代“八音分类法”中，吹管乐器即占了金、土、木、匏、竹等多种材料。如竹笛、箫等乐器，为“竹”类；葫芦丝、巴乌等乐器，为“匏”类；埙、陶笛等乐器，为“土”类等。按发音方式分类，通常分为边棱式发音、哨片式发音、簧片式发音三类。边棱式发音的有竹笛、口笛、拉音笛等乐器；哨片类发音的有唢呐、管子、啵咧等乐器；簧片式发音的有笙、竽等乐器。

中国民族吹管乐的音乐文化发展同样璀璨。中国地势复杂，造就了不同的人文风情，同时也造就了风格迥异、丰富多彩的民间音乐和戏曲艺术。中国民族吹管乐器作为重要伴奏乐器，与民间音乐和戏曲艺术的发展是相辅相成的。不仅形成了不同地区、不同民族的多种乐器形制，更有着风格迥异的演奏风格的不同器乐风格。

目前看来，中国民族吹管乐在中小学的普及传承与发展仍有着一定的空间。本项研究旨在利用自适应学习模式传承和弘扬中国优秀传统音乐，让广大学生都认识、了解民族吹管乐器，掌握民族吹管乐器的演奏方法，从而对民族吹管乐在中小学的普及和发展进行实践研究。

（三）管乐联奏

在当代民族乐器演奏形式中，独奏、重奏、合奏三种形式较为普遍，独奏乐器与民族乐队协同演奏的协奏曲也时常出现在舞台之上。而器乐联奏这一形式相对于其他演奏形式来说相对薄弱。相对应的，作曲家创作的器乐联奏曲也相对少见。而在本项研究中，则是改变传统的排演形式，将联奏曲搬上中小学生器乐演奏的舞台。

器乐联奏，顾名思义，即为一种或多种乐器的联合演奏。联奏曲中每个演奏乐段有主题相同、相似的，也有乐思和风格完全不同的。在一般情况下，专业作曲家创作的联奏曲，每个乐段之间通常都有着一定的关联性。

（四）民族吹管乐联奏曲《鱼水情》

民族乐器在中小学的学生民族乐团中的发展，也大多以独奏、重奏与合奏为主。在联奏曲方面，不仅形式少见，专业的联奏曲作品也相对较少。所以在中小学的排演上取值甚少。而民族吹管乐联奏曲《鱼水情》，则是由中国著名演奏家、教育家刘凤山先生创作，是较为少见的中国民族管乐联奏曲。

作曲家刘凤山先生致力于笛、埙等多种民族乐器的演奏和乐器改革，同时，还潜心于民族吹管乐作品的创作，先后创作、改编笛子、葫芦丝、埙、巴乌、排箫等乐器的独奏、重奏、协奏及练习曲几百首（部）。民族吹管乐联奏曲《鱼水情》亦是其中之一。

乐曲《鱼水情》的创作融合多种民族吹管乐器，在演奏技法上也是融汇南北，刚柔并蓄，既发挥了不同民族吹管乐器的音色特点，对不同乐器所演奏的乐段旋律的处理也是完整细腻，丰富多变。音乐旋律适应不同的乐器音色，时而委婉动听，时而灵动活泼，时而热情洋溢。乐曲以竹笛、口笛、葫芦丝、巴乌、排箫、埙、拉音笛等7个民族吹管乐器联奏而成，可单人演奏，亦可多人联奏、齐奏、合奏等。

三、中国民族吹管乐在初中自适应教学的可行性

（一）梯队型课程建设

自“双减”政策落地以来，徐汇中学作为“西学东渐第一校”，积极、有效地开展“双减”工作，以更多的艺术课对学生进行美育教育。“面向全体学生的素质教育”是实施美育教育的宗旨。学校“坚持零起点的全覆盖”开设了诸多零基础音乐课程，在此基础上，采取普及课、提高课与特色精品课相结合的梯队型课程培养模式。同时，在贯彻国家“双新”课程和“双减”背景的要求中，学校建设基于科创特色、五育融合研究型课程，开设了180门余校本和延时服务课程，为民族吹管乐的自适应性教学实践研究提供了坚实的课程保障。

民族吹管乐的自适应性教学实践研究，结合普及课、提高课与精品课的梯队型特色课程建设，其成果效益与特色课程同步。在校本课程建设完善的同时，实践研究也能更广泛地服务于本校学生的学习需要和兴趣，有助于学生的探究、合作、发现及解决问题等核心素养的提升。

值得一提的是，疫情期间，本课程转为线上教学。民管乐队师生充分利用平台软件的各项功能，不仅实现了视频模式下的面对面可视教学，灵活运用了平台各项设置，实现了独奏、齐奏、合伴奏演奏等多项练习方式。

（二）民族吹管乐的自适应性教学

在民族吹管乐教学的课堂上，传统的“喂饭”式教学已经不适合当代的中小学生。满足不同兴趣所在、不同学习能力学生的教学需求，自适应性教学彻底打破传统器乐课单一的教学模式。根据每一位学生口型、手型等自身条件，兼顾不同学生对器乐喜爱偏向和学习的反应能力，在自适应性教学中，由学生自行选择适合于自己且喜欢的民族吹管乐器进行学习。

在教学方法上，教师要相信学生具备的探究能力，秉持实践探索和理论研究相结合的方法，鼓励和引导学生进行探究式学习——除了自行选择喜欢的乐器来学习演奏外，与自己所选择乐器相关的历史、发展、形制、种类、音乐文化、演奏技法等理论知识，都可以作为研究课题，并在师生、生生之间相互教学。结合“简单、中等、较难”的三个不同层次进行自主探究，以当面演示讲解、制作微视频、PPT展示等形式进行表达、汇报，形成“学生自己干，老师身边站”的特色学堂。

（三）民族吹管乐教学的研究思路

民族吹管乐的自适应性教学旨在运用自适应学习方法，探索中国民族吹管乐如何更好得在中学传承和发展，让学生走近民族器乐、了解民族器乐，真正学会演奏民族吹管器乐，获得更好美育和学习，让中国民族吹管乐得到更好的弘扬和发展。为了让学生更顺利得体验学习过程，在提前完成乐器、教材、学材、场地、多媒体等各项筹备工作的基础上，本项研究汇总以下研究思路：

1、研究初期：学生自选乐器，进行初步探索。运用自主探究学习和小组合作学习方法，了解选择乐器的历史、发展、形制、种类等理论知识，为后期的学习做好音乐文化的理论铺垫。

2、研究中期：学习乐器演奏，同步理论实践。在教师的引导与教学中，根据自选乐器的特性，学习基本吹奏演奏技法。将初期学习的理论知识与课程中的演奏实践相结合，同时学会配件调试、音高控制等方法，提升综合演奏能力。

3、研究后期：完成舞台表演，积极创作创编。各乐器合作完成民族管乐联奏曲《鱼水情》和其他乐曲的演奏，在熟练演奏的基础上，启发学生进行拓展和创编。打破曲目乐器的限定，融入更多的民族乐器，大胆改编和创新乐曲表演。

四、民族吹管乐的自适应性教学的创新点

1.  自选乐器，自适应学习

  在研究初期，打破传统器乐课单一的乐器教学，直接将竹笛（包括梆笛、曲笛、新笛等）、葫芦丝、排箫、埙、陶笛、巴乌、口笛、笙等民族乐器直接展现在学生面前。通过教师演奏、观看视频介绍、音乐聆听与欣赏、教师讲解等多种教学手段，学生根据自己的兴趣爱好和口型、手型等自身条件，适应不同学生对器乐学习的反应和接受能力，由自主选择自己喜欢的乐器进行学习，即真正做到“学生学什么、老师教什么”。

同时，在研究初期，充分给予孩子们研究空间，鼓励学生学生自主提出问题、解决问题，培养学生的科研思维。发挥学生的主观能动性，运用自主探究学习和小组合作学习方法，了解选择乐器的历史、发展、形制、种类等理论知识，为后期的学习做好音乐文化的理论铺垫。在这一观点上，老师教会学生提出有价值的问题，远比教师自己提出有价值的问题更有价值。

2.  关联演奏，合作式表演

中国民族吹管乐器具有极强的关联性。如竹笛、口笛、排箫等乐器均为边棱式发音；巴乌、葫芦丝等乐器的演奏均为簧片式发音，且指法相似；而唢呐、管子、等乐器均为哨片式发音。而陶笛、埙等形制相仿，演奏手法相似。本项研究综合各项乐器的相似性和关联性进行合作式学习，每一位同学都可以掌握多种乐器的演奏。

3.  乐曲联奏，多样性创编

在研究中，选用联奏曲作为学习导向。《鱼水情》为中国民族吹管乐联奏曲，不同于独奏和乐队合奏，联奏曲可以在乐段、声部、乐器编制、舞台表演上进行更多的创意创新性改编。学生可以在演奏《鱼水情》的基础上，自发融入更多的乐器，在对乐曲的改编与创编上有着更大的创作空间。同时，对于联奏舞台表演的队形、场序、服装、舞美等进行设计和创编。

五、中国民族吹管乐中的五育融合

本项研究以中国民族吹管乐器的学习为载体，将德、智、体、美、劳五育融合的教育理念用于课堂教学与排练之中。即：

德育：弘扬华夏国乐，传递民族自信，培养爱国情怀。

智育：自选学习多种民管乐器演奏技法，锻炼大脑与肢体的灵活性统筹配合。开发自适应学习智力，培养创编意识和研究精神。

体育：加强肢体协调性训练，增强左右脑协调运用，学习正确的呼吸方法，促进身体健康。

美育：在探索中欣赏、学习、演奏民族吹管器乐，提高音乐感知力与情感表现力，提升审美层次。

劳育：在教学、排练与演出的过程中，培养独立意识和团队协作精神，提升自我管理能力。

在学习和研究中国民族吹管乐器的过程中，运用自主探究学习和小组合作学习方法，将德育与智育有机融合，让学生在了解民族器乐的历史、发展、形制、种类等理论知识的基础上，体会华夏民族音乐之美，弘扬国乐，传递民族自信，为演奏方法和技法的学习做好理论铺垫。

在学习和练习演奏技法方面，以民族吹管乐气、指、舌三大基本功为支撑，加强肢体多方位协调性训练，串联左右脑协调运用，锻炼大脑与肢体的灵活性统筹配合，将智育与体育协同融合。

在日常的教学、排练与演出中，强化学生自我管理能力认知。包括安全管理、物资管理和组织管理等多方面。着重培养学生安全理念和集体观念，保护排演环境，保管好自己的乐器、配件、演出装备等，学会简单的乐器维修与调整技能。在组织管理方面，强调学生的独立意识，培养学生自主确定好排练与演出的具体时间、地点，准备好排练与演出用品等。以劳育提炼德育，以德育赋能劳育。

美育则是最高等级的教育。在本项目研究中，美育融合在一切教学过程之中。于德育方面，学习华夏民族音乐之美，提升审美情趣，传递民族自信。在智育方面，将审美加持在演奏之中，演奏美的音乐，表达美的情感。

在劳育方面，引导学生提升演奏技法的同时，注重正确的演奏姿势与仪态的教学，将最美的仪态呈现于舞台之上，培养学生“小演奏家”的昂扬气质。

六、结语

中国民族吹管乐博大精深，种类众多，经过历史长河发展到现代，都已具备了相对完善的演奏系统，不仅在各大音乐厅的殿堂出演，也深深植根于人民群众之中，大街小巷，时常会飘荡竹笛、葫芦丝的声色音响。在各大学府和专业院校的民乐系中也有着一席之地。民族吹管乐同样适合在中小学发展传承。目前看来，中国民族吹管乐在中小学的普及传承与发展仍有着一定的空间。本项研究利用自适应平台传承和弘扬中国优秀传统音乐，让广大学生都认识、了解民族吹管乐器，掌握民族吹管乐器的演奏方法，从而对民族吹管乐在中小学的普及和发展进行一定的传播与弘扬，拓展学生审美视野，传递民族自信。

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