摘 要：本文旨在探讨民族打击乐器在初中音乐教学中的实践运用，探讨民族打击乐器在教学中的应用方式和方法。通过分析民族打击乐器在初中音乐教学中存在的问题，提出解决问题的具体方法和措施以提高初中民族音乐学习的有效性。

引 言：随着我国音乐教育的不断发展，越来越多的学校开始重视民族文化的传承和发展。而作为我国传统文化中的重要组成部分，民族打击乐作品在音乐教材中占有一定的比例，可通过民族打击乐器在初中音乐教学中的实践运用，提高其教学有效性。

一、初中音乐教学中民族打击乐器的作用

（一）民族打击乐器在音乐教学中的地位和作用

民族打击乐器是中国传统文化中不可分割的一部分，它代表着中华民族丰富多彩的音乐文化遗产，是我国独有的音乐资源。民族打击乐器具有丰富的音色、独特的韵律和浓郁的文化内涵，能够让学生在音乐欣赏和表演中接触、了解和体验不同的文化，提高学生的文化素养。此外，学习和演奏民族打击乐器需要团队合作，培养了学生的合作精神和团队意识。最后，学习民族打击乐器有利于提高学生的音乐素养和音乐表现能力，促进学生音乐综合素质的全面发展。因此，在音乐教育中，民族打击乐器的学习和应用具有重要的意义。

（二）民族打击乐器对学生音乐素养的影响

民族打击乐器在初中音乐教学中的运用，能够对学生的音乐素养产生积极影响。学习和演奏民族打击乐器可以丰富学生的音乐知识和经验，增强他们对音乐的理解和感受。通过学习民族打击乐器，学生能够培养良好的音乐感觉和审美能力，提高其音乐素养和综合素质。此外，演奏民族打击乐器需要学生具备较强的协调性和团队意识，这有助于培养学生的集体意识和合作精神。学生在学习和演奏民族打击乐器的过程中，还能够提高其音乐表现能力和创新能力，促进其全面发展。综上所述，民族打击乐器在初中音乐教育中的应用，对于提高学生音乐素养和综合素质有着重要的意义。

（三）民族打击乐器在教学中的应用方式和方法

一种常见的方式是在教学中引入多种不同的民族打击乐器，让学生了解不同乐器的音色、节奏特点以及演奏技巧。教师可以通过现场演奏、视频展示等方式向学生展示这些乐器，并引导学生积极体验、模仿乐器演奏技巧，逐渐培养其对乐器的认知和兴趣。此外，学生可以通过小组或合唱的形式一起演奏民族打击乐器，增加学生间的互动与合作，同时提高学生的节奏感和表现力。同时，教师还可以将民族打击乐器融入到具体的曲目演奏中，让学生在演奏中体验乐器的魅力，并加深对曲目的理解和演绎能力。在教学中，教师还应注重个性化教学，根据学生的不同情况和水平，采用不同的教学方法和策略，以促进学生的学习效果。

二、民族打击乐器在初中音乐教学中的问题与解决办法

（一）民族打击乐器在初中音乐教学中存在的问题

首先，由于学校经费有限和设备不足，学校通常只能购买一些简单的打击乐器，难以展示出各种民族打击乐器的声音特色，也限制了学生对于民族打击乐器的认识。其次，由于学生的音乐水平和音乐素养的差异，教师在教学过程中需要根据学生的实际情况进行差异化教学，而这需要教师具备较高的专业水平和教育经验。此外，由于学生学习时间的限制，无法对每种民族打击乐器进行深入的了解和演奏，也无法进行较为复杂的乐曲演奏。最后，由于对于民族打击乐器的普及度不高，学生在日常生活中接触的机会较少，故其对于民族打击乐器的了解和认识也有一定的限制。

（二）解决问题的具体方法和措施

(1)观察和触摸乐器

对于任何一门学科，或者一种音乐器材，想让学生产生兴趣，都有一个必备的前提，即了解相关乐器。因此，教师在课堂上一定要让学生多观察课堂乐器，并用形象、通俗的语言讲解民族打击乐器的构造、历史及材质等等，使学生对所接触的民族打击乐器有大体的了解，在了解的基础上进行深入学习。例如，在《龙腾虎跃》这节课上 ，我先让学生看一段山西锣鼓的演奏视频, 学生被这段视频深深的吸引住了，被视频里的演员的演奏水平、表演能力所折服，他们以前都不知道中国鼓能进行如此精彩的表演。然后，我试着用一部分相对容易操作的民族打击乐器，如小鼓、云锣、碰铃等打出一些简单的节奏曲激发起学生对各种声音的好奇心。让学生知道敲击不同民族打击乐器发出的声音是不相同的。

(2)体验民族打击乐器之美

观察和了解民族打击乐器之后，大部分学生都会有种跃跃欲试的冲动，为适应和迎合学生好奇的天性，教师一定要让学生切实体验打击乐器，独自进行演奏。在此过程中，学生不仅感受到音乐的魅力，动手能力也得以增强。例如，在欣赏作品《春节序曲》的过程中，以四人为以小组，每小组准备一个木鱼、一个板鼓、一个钹、一个碰铃，通过对不同乐段打击乐器运用的赏析，进行分组分声部的节奏训练，并在课堂的最后，让学生伴随乐曲进行合奏展示。在学习到音乐常识的同时，学生也可以获得成就感，提升了自己对民族打击乐器的自信心。

(3)规范民族打击乐教学内容

在学生演奏打击乐器的过程中，教师要对学生多鼓励和肯定，使学生勇于尝试，并在实际演奏中，学习到正确的演奏方法，找到适合的演奏风格。以民族鼓乐为例：对学生的鼓乐教学应把基础知识与基本技能结合起来，做到由浅入深，循序渐进。过快，会有节奏不稳，基础不扎实之嫌；过慢，又会令学生兴趣索然。只有依据学生实际现状，把每阶段学习的基本知识列入常规，作为每次教学的一部分，使每次教学有明确的训练步骤。如先进行单节奏时值的训练，再进行节奏型的训练，以后逐步进行节奏乐句的训练等。以确保教学的顺利进行，提高训练效率。切忌训练内容的随意性，不经过选择，拿来就敲。另外，在训练中, 基本功要自始至终贯穿于学生练习的全过程，做到在不同的阶段对学习做不同的要求，从而不断加深学生对于中国鼓演奏方法的掌握。

（4）拓展思维，开发想象力

在现实生活中，打击乐器无处不在，一只易拉罐，一个玻璃瓶，或者简单的厨房用具，都可以成为打击乐器，敲击出动听的声音。因此，教师可以在民族打击乐器配备不足的情况下引导学生发现生活中的有类似音效的可打击物品。比如：我们可以用敲击玻璃杯代替碰铃，用笔和桌面来代替鼓棒和鼓面，用纸张摩擦的声音来代替镲的摩擦声等等。在此过程中，学生要运用发散思维，大胆假设和尝试，寻找自己理念中的合适的民族打击乐器替代品。动手能力于无形中得到提升，思维和想象力也得到开发。可以说，生活中并不缺少打击乐器，只是缺少发现。通过这一过程，学生将获得极大成就感，并树立自信心。

(5)编创曲目，培养创新能力

在中学音乐课程中，用民族打击乐器编创曲目是一项很重要的内容。为使学生做到这一点，教师一定要对其进行科学合理的引导。此外，教师还要培养学生其他方面的能力，比如，教师选择合适的曲目，让学生据此选择最合适的民族打击乐器来伴奏。例如：在作品《金蛇狂舞》中有一乐段运用了螺蛳结顶的音乐创作手法，通过乐句的不断缩减达到听觉上越来越快的效果，那么在这样的前提下，应该选择哪一种音响效果的民族打击乐器进行伴奏以及应该搭配怎样的节奏型就很值得学生思考，学生就需要根据自己之前所学习和掌握的民族打击乐器风格，编创音乐节奏。对此，老师在音乐课堂教学中，还要教授学生如何进行节奏编创，只有了解了节奏编创的基本原理和方法，学生才能据此调整和创编曲目节奏。在具体的创编过程中，教师不要给学生过多的限制，要鼓励学生拓展思路，不拘泥古法，大胆创新。学生完成创编后，教师可以让学生互相交流，指出对方的优点和不足，通过这种沟通，使学生互相学习，取他人之长，补己之短，创作和学习的热情都将得到提升，教师的教学成果也会更显著。

三、结束语

民族打击乐器作为乐器中很重要的部分之一，有着极强的艺术感染力。对中学生而言，，感受民族传统音乐，学习民族打击乐器，可以陶冶情操，开拓思维，丰富想象力，动手和动脑能力也得到增强。因此，音乐教师在民族音乐课堂教学中，一定要注重对民族打击乐器的运用，以此激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛。长此以往，教师的教学成果会更显著，学生的音乐素养也会得到提升。但同时也存在一些问题，如教师缺乏专业知识和教学经验等，需要引起重视。通过本文对民族打击乐器在初中音乐教学中的实践运用的探讨和分析，我们可以更好地认识和应用这些乐器，为初中音乐教育的发展和提高做出贡献。

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